Americas

Europe

Asia Pacific

Middle East

Other

greyLighter

Hjem

Custom

Tilbud

Kampagnetilbud

Køb

Hjemmebiograf

Højttalere

Lær

Sammenlign Højttalere

Sammenlign Soundbarer

Sammenlign Subwoofere

Sammenlign Bærbare højttalere

Sådan fungerer Sonos

Radio

Support

My Account

Profil

Ordrer

System

Opgradering

Abonnementer

Beta

Community

Log ud

Min konto

Cart

Vi kunne ikke bekræfte den indtastede adresse. Tjek venligst, at din forsendelsesadresse er korrekt, for at sikre korrekt levering.

Vi har sendt dig en e-mail med et link til at bekræfte din e-mailadresse!

Titel

Learn more about product protection by Extend

Sonos-blog

Start new order?

Name

Bekræft, at du gerne vil genaktivere dit Sonos HD-abonnement

Genaktivering af dit abonnement

Sonos er en førende amerikansk lydteknologivirksomhed, der er bedst kendt for banebrydende trådløse lydsystemer til flere rum, som gør det nemt for lyttere at streame musik og andet indhold i hele deres hjem. Virksomheden fortsætter med at innovere og skaber trådløse højttalere, hjemmebiografsystemer, hovedtelefoner, arkitektoniske komponenter og integrerede lydløsninger til hjemmet, der revolutionerer, hvordan folk lytter og forbinder sig med lyd.

Den nye Sonos-brandidentitet giver brandets look og feel en ny facet med sin nye måde at bruge farver, illustrationer og typografi på og nogle nye designværktøjer bygget med fremtiden i tankerne. Her er insiderhistorien.

Der er noget nærmest uvirkeligt over landskabet omkring Santa Barbara. Fra den perfekte himmel, der glider i ét med havet, til akvarelbjergene i baggrunden, er der en overraskende naturskøn mangfoldighed i denne sydcaliforniske by – og det hele er krydret med palmetræer og et væld af blomster. Det er den slags landskab, som de fleste ville forvente at finde på en tillokkende plakat eller som computerbaggrund. Ikke i deres egne baghaver.

Det er naturens unikke form og farve, der får mange til at strømme til Santa Barbara, når de holder ferie. Det er også en af årsagerne til, at Sonos’ grundlæggere besluttede sig for at starte deres virksomhed netop her i 2002 – og valgte dette søvnige paradis som baggrund for at genopfinde lyd til hjemmet frem for et travlt teknologisk knudepunkt. I dag er Sonos et globalt brand med filialer over hele verden, men Santa Barbara er stedet, der hjalp med at give inspiration til de tidligste opfindelser, design og beslutninger, som gjorde Sonos til det, de er i dag.

Så da branddesignteamet hos Sonos i år skulle forny brandets visuelle look og feel, faldt det dem helt naturligt at hente inspiration i det samme landskab.

Sonos’ nye brandidentitet, som blev skabt af virksomhedens interne kreative team i samarbejde med bureauerne Anomaly (New York) og Instrument (Portland), er sammensat af adskillige reviderede designelementer, såsom indførelsen af en årstidsbestemt farvepalet, en ny illustrationsstil samt nogle ændringer i typografien og de principper, der styrer ting som layout og virksomhedslogoets retning.

Sonos har også fornyet sit brands stemme og bevæget sig henimod et enklere, mere vedvarende sprog, der prioriterer lyd og sætter fokus på lytterne, mens musikinspirerede metaforer og klichéer undgås.

“Vi tog fat på denne rebranding gennem en stringent designproces, systemtænkning og, mest af alt, passion for lytterne og deres behov,” siger Dmitri Siegel, VP of Brand hos Sonos. “Under den proces fjernede vi alt det overflødige og metaforerne og fandt frem til styrken i, hvem vi virkelig er, og hvad vi gør: vores produkters tidløse skønhed, vores softwares magiske enkelhed og vores karakteristiske engagement i kvalitet og design.”

I starten af maj begyndte Sonos at bruge denne nye identitet og stemme for brandet. Dette startede med en ny global brandkampagne med annoncer på Times Square, i Rolling Stone-magasinet og på andre prominente steder over hele verden – samt nydesign af vigtige digitale berøringspunkter, såsom brandets globale Instagram-konto, e-mails til kunder og en ny, 

“Vi havde en unik mulighed for at opdatere vores brandstrategi og brandidentitet og samtidig nydesigne vores hjemmeside fuldstændigt,” siger Siegel. “Det sker næsten aldrig. Den høje grad af samarbejde er en stor del af det, der gør vores identitet så stærk. Vi sikrede os, at det virkede fint på vores hjemmeside, der er vores mest komplekse brandoplevelse.”

Den måske mest mærkbare ændring i brandets nye look er indførelsen af farver. I stedet for at låse brandet fast på en enkelt evigtvarende brandfarve besluttede teamet sig for at skabe en ny årstidsbestemt farvepalet designet til tilpasning og skalering, efterhånden som virksomheden og dens produkter – som typisk er designet i sort eller hvid – udvikler og udvider sig.

“Vi afviste i samklang idéen om en permanent brandfarve,” siger Michael Leon, Global Creative Director hos Sonos. “Det føltes som et forældet koncept”. “Da vi først havde frigjort os fra den tanke, kunne vi åbne for mere tidssvarende indflydelser. Så snart du hugger noget i sten, føles det omgående forældet. Verden bevæger sig bare alt for hurtigt.”

Den første udgave af denne årstidsbestemte palet – der består af farver, vi kalder Sky, Rose, Sand, Rust og Pine – blev helt naturligt inspireret af de lokale landskaber rundt om virksomhedens hovedkvarter i Santa Barbara.

“Farverne er helt sikkert en cadeau til vores omgivelser,” siger Julia Jeanguenat, Art Director i Sonos’ branddesignteam. “Fra landskabet, til havet, til plantelivet – paletten er virkelig inspireret af omgivelserne her.”

Selvfølgelig var processen med udvælgelse af farver ikke kun drevet af stolthed over hjembyen. “Vi researchede det og lod os påvirke af aktuelle tendenser for at sikre, at de farver, vi valgte til denne første årstidsbestemte palet, føltes meget nutidige,” siger Jeanguenat.

På samme måde som Sonos er vokset og har udvidet sig til flere kontorer, lande og produktkategorier, vil de farver, som brandet bruger, også udvikle sig med tiden. Nøglen var at bevare den fleksibilitet, så brandet og dets produkter kunne bevare et frisk look, også for produkter lanceret for år tilbage.

Gennem de seneste år er billedet af en strømlinet sort eller hvid smarthøjttaler, der står heroisk på en skinnende ren overflade, blevet det normale inden for forbrugerteknologi. Selv en stor del af det sprog, der bruges til at markedsføre sådanne enheder, er blevet overflødigt. For Sonos får skiftet til en mere farverig og fleksibel branding virksomheden og dens produkter til at skille sig ud, forklarer Jeanguenat.

“Vi vidste, at vi var nødt til at skille os ud fra det hav af ensartethed, man ser, når man går gennem en stor forhandlers butik,” siger hun. “Alt begynder at se ens ud.”

For at hjælpe virksomheden med at træffe beslutninger om, hvordan farve bruges, dannede Sonos det, som de kalder the Color Committee – et lille panel af interne, centrale aktører på tværs af brand-, hardware-, software- og oplevelsesteams. Hver måned mødes denne tværfunktionelle gruppe for at udforske og forstå brandets brug af farver i forskellige sammenhænge. De diskuterer eventuelle mulige konflikter eller uoverensstemmelser og beslutter sig i sidste ende for, hvordan den næste farvepalet skal se ud.

“Vi kan ændre brandets tone på baggrund af den følelse, som paletten skaber,” forklarer Leon. “Det er vores måde at holde brandet relevant, uden at vi behøver at rebrande hver tredje år.”

Illustration af lydoplevelse, linje for linje

Sonos er stolte over at give brugerne en ubesværet og nem lytteoplevelse via et samspil mellem hardware og software – et system af produkter, som alle arbejder ubesværet sammen. Men bare fordi noget er nemt at bruge, er det ikke nødvendigvis nemt at forklare, især ikke ved hjælpe af et todimensionalt medie som foto – og især ikke, når det vigtigste element, lyden, ikke kan ses.

For designere, der prøver at udtrykke Sonos-produktoplevelsen visuelt, er koncepter såsom lyd i flere rum, stemmestyring, Airplay 2 – og meget af den magi, der udøves mellem software og hardware for at muliggøre Sonos’ lytteoplevelse – meget nemmere at forklare verbalt (eller endnu bedre ved hjælp af selve produktet) end med flade billeder. Det er her, den kreative brug af illustration kommer ind i billedet.

Under sin nye brandidentitet bruger Sonos i højere grad og mere bevidst håndtegnede elementer, idet et partnerskab med illustratoren James Graham er indledt med udvikling af en ny illustrationsstil for virksomheden for øje. Med denne nye illustrationsværktøjskasse ved hånden kan Graham og andre designere, der arbejder for Sonos-brandet, viderebringe nogle af detaljerne og nuancerne ved Sonos-produktoplevelsen på en kortfattet og forståelig måde uden at være så afhængig af skrevne tekster eller andre medier såsom animation og video.

“På en måde hjælper illustrationer os med at vise, hvad Sonos er,” siger Leon. “Vi forsøger ikke at dekorere brandet med illustrationer, hvis du forstår, hvad jeg mener. Det er et redskab, noget funktionelt.”

Illustration kan også hjælpe med at skabe et mere holistisk billede af Sonos-oplevelsen, når den kombineres med andre typer billedmateriale. For eksempel kan designere nemmere tegne forbindelsen mellem oplevelsens hardware- og softwareelementer takket være en ny og enkel metode til at illustrere Sonos-appens brugerflade. Denne metode kan kombineres med andre typer billedmateriale såsom fotografi, der viser lyttescenarier fra den virkelige verden.

“At bruge illustrationer til at demonstrere appen var et gennembrud i forhold til at vise den samlede oplevelse med at lytte til Sonos,” siger Leon. “Højttalere er kun en del af det, men indtil nu har vi forsøgt at forklare oplevelsen udelukkende ved hjælp af billeder af hardwaren. Softwaren er en integreret del af det.”

Spejlvending af logoet og opbygning af et fleksibelt brand

Samtidig med indførelsen af en ny farvepalet og illustrationsstil er Sonos også i gang med at ændre på, hvordan ord fremstår i brandets tekster – mest markant via en ny skrifttype. Efter i årevis at have brugt Helvetica Neue som sin primære skrifttype overgår brandet til en ny, som hedder Aktiv Grotesk. Dette er et ret subtilt skifte fra én sans-serif-skrifttype til en anden og ikke en radikal omvæltning.

“Den er lidt mere interessant,” siger Jeanguenat om den nye skrifttype. “Den besidder nogle unikke kvaliteter, der gør, at den føles mere nutidig, og at vi bedre kan tage den til os.”

Én ting, der ikke ændrer sig, er udseendet af Sonos-ordmærket, som senest blev revideret af Bruce Mau i 2015. Logoet, der også er et ambigram – hvilket betyder, at det ser ud på samme måde, uanset om det spejlvendes lodret eller vandret – forbliver det samme, men med nye regler for sin retning.

“Du vil ikke bare se logoet på den traditionelle måde men også vendt vertikalt, og det afspejler friheden og alsidigheden i vores system,” siger Jeanguenat.

Friheden til at vende logoet sidelæns giver designere meget større fleksibilitet, når de skal placere logoet på enhver type baggrund.

Det er ikke første gang, kunder har set et logo vendt sidelæns. Produkter som Play:5 og Playbase har gennem et stykke tid vist logoet på denne måde. Det er bare én af de måder, hvorpå brandets nye visuelle identitet sender en kreativ hyldest til Sonos’ produkter – ikke bare med en detalje som det sidelæns logo, men ved at skabe et designsystem, der stræber mod at være fleksibelt, modulært og nemt at skalere.

Den kreative skalerbarhed forventes at være til stor hjælp i de næste par år, navnlig når det drejer sig om at udvide virksomhedens system af produkter – og designe nye kreative tekster til at støtte denne udvidelse. I mellemtiden har brandet fået et helt nyt sæt kreative værktøjer at lege med.

Nyt look, samme geniale lyd: Den nye Sonos-brandidentitet set indefra

Det at lytte er en særdeles alsidig stimulans. I de rigtige doser – og den rigtige kvalitet – kan musik, podcasts og andre former for kultur styrke vores humør, produktivitet, fysiske udfoldelser og personlige relationer – ja, selv vores sexliv. Og det er ikke bare markedsføringssnak fra et højttalerfirma. Det kan bakkes op af fakta.

Hvis du tør, så forestil dig en uge uden lyd. Ingen musik, ingen podcasts eller lydbøger, ingen sludder over middagsbordet med familien – ikke engang en film eller dit daglige tv-binge om aftenen. Hvis det lyder træls, er der måske en dybere årsag til det, end du tror. En voksende mængde forskning tyder på, at kulturindtag gennem vores ører udgør en væsentlig del af den menneskelige oplevelse og helt naturligt gør vores dagligdag bedre.

Med andre ord er lytning verdens mest alsidige stimulans. Ikke blot hjælper det os til at føle os mindre stressede og mere produktive. Lyden af musik, podcasts og andre slags kultur kan motivere os til at træne mere, styrke vores sexliv, inspirere os til nye idéer og endda styrke vores bånd til familie og venner. Det er ikke bare hype af den slags, du måske forventer fra et lydbrand. Det bakkes op af videnskaben.

“Forskere har fundet beviser for, at vi er programmeret til at opfatte og nyde musik og komme hinanden nærmere gennem musikken,” siger Daniel Müllensiefen, professor i musikpsykologi på Goldsmiths College, University of London. “Dette forklarer, hvorfor musik indgår i alle dele af den menneskelige oplevelse, og understøtter teorien om, at musik spiller en særligt vigtig rolle i vores liv.”

The Brilliant Sound Survey er en ny undersøgelse, der underbygger argumenterne om, at lytning gør livet bedre. I en onlineundersøgelse, der omfattede 12.000 lyttere i 12 lande verden over, konkluderede Sonos og firmaets forskningspartnere, at deltagerne sagde, at lytning – navnlig lytning til musik – har en markant positiv effekt inden for fire vigtige livsområder: humør, fitness, relationer og produktivitet.

“Musik er unik på den måde, at den appellerer til forskellige psykologiske funktioner,” siger dr. Müllensiefen. “Den kan påvirke præcis de samme områder i hjernen, som mad, sex, fritidsaktiviteter og andre stimulanser kan. Den kan også være fysisk i form af udfoldelse i for eksempel dans eller spil på instrumenter.”

Lyden er vigtig, og det betyder også meget, at kvaliteten er god. Nogle forskningsresultater tyder på, at effekten af lytning forstærkes, når lydkvaliteten forbedres.

“Det er ganske sandsynligt, at lydkvaliteten gør en forskel, for det er ofte små og subtile signaler, der udløser følelser, som for eksempel forsangerens åndedræt og guitarstrengenes skurren,” forklarer dr. Müllensiefen. “Hvis lyden er uklar eller dårlig, har den ikke samme virkning.”

Et lydefrit sind: Lyt bedre for at få det bedre

Det kommer næppe som et chok, at lytning også påvirker vores humør. Resultaterne fra The Brilliant Sound Survey illustrerer tydeligt, hvor dyb og facetteret lytterne opfatter, at den forbindelse mellem musik og humør er. 74 procent af deltagerne sagde, at det hjalp dem med at mindske stress at lytte til musik. Yderligere 42 % sagde, at podcasts havde en afslappende virkning. Selvfølgelig har genren også en betydning. Flere end halvdelen (55 %) af dem, der lytter til podcasts med let underholdning, sagde, at disse programmer fik dem til at slappe af.

I undersøgelsen sagde hovedparten af lytterne, at de kom i bedre humør af at lytte til en yndlingssang (52 %), og at musik hjalp dem til at være i bedre humør på arbejde (58 %). Mere om det nedenfor.

Ja, det er da indlysende, vil du måske mene, at man kommer i bedre humør af at lytte til sin yndlingsmusik. Forbindelsen mellem musik og humør er dog ikke altid forudsigelig. I undersøgelsen sagde 36 % af de adspurgte, at musik har fået dem til at le uventet. Endnu flere (40 %) sagde, at musik har fået dem til at græde uventet.

“Mange er sikkert ikke klar over, hvor afhængige de egentlig er af musik til at regulere humøret i løbet af dagen,” siger dr. Müllensiefen. “Vi tager det for givet, fordi musik er så meget lettere tilgængelig end førhen. I dag kan man jo nærmest lytte til hvad som helst når som helst.”

Og igen lader lydens kvalitet til at gøre en forskel. Langt hovedparten (82 %) af lytterne sagde, at et godt lydsystem gør en fest sjovere.

Skru op for præstationerne: lydens betydning for din performance

Kæmper du en indre kamp for at slæbe dig hen i fitnesscentret? Prøv næste gang at sætte en playliste i uptempo på. Ifølge The Brilliant Sound Survey sagde 68 % af de adspurgte, at musik hjalp med at motivere dem til at træne, når de var fristet til at springe over. Lydens motiverende indflydelse fortsætter, når træningen starter. Hovedparten af deltagerne svarede, at musik opmuntrede dem til at træne i længere tid (52 %), presse dem selv mere (55 %) og træne med højere intensitet (51 %).

Når vi træner, lader musik til at spille mindst to forskellige og vigtige roller i henhold til dr. Müllensiefen: distraktion og stimulering.

“Musik kan simpelthen distrahere dig fra, hvor hårdt du træner, og lede tankerne væk fra, hvor mange kilometers løb, du har tilbage,” siger han. “Du fokuserer på noget andet, og det er meget vigtigt.”

Musik hjælper også med at stimulere os, mens vi træner. “Dynamisk, høj musik i højt tempo signalerer fysiologisk, at man skal være parat, holde tempoet og holde adrenalinen flydende,” siger han. “Og hvis der udtrykkes stærke følelser, kan det også booste det fysiologiske system, fordi stærke følelser signalerer, at der er noget vigtigt på spil.”

Hvis musik virker lidt som en stimulans i forbindelse med fysisk udfoldelse og motivation, så lader det til at være på en ganske potent måde. Tre fjerdedele af deltagerne sagde, at musik havde større indvirkning på deres træning end kosttilskud.

Lytning har også en stor indvirkning på vores relationer til andre, lige fra venner og familie til elskere og partnere. Videnskabelig forskning gennem årene har faktisk påvist, at musiksmag kan spille en rolle i vores seksuelle tiltrækning til hinanden. Denne konklusion underbygges af The Brilliant Sound Survey, hvor 70 % af de adspurgte sagde, at de finder andre mere attraktive, når de har en lignende musiksmag. Endnu flere (76 %) sagde, at de fornemmer en øjeblikkelig tilknytning til andre, når det går op for dem, at de har samme musiksmag.

“Det ser ud til, at vi er programmeret til musik,” siger dr. Müllensiefen. “Det er en del af vores evolution, at musik har spillet en rolle i at knytte os tættere sammen socialt, lidt som når flokdyr piller hinanden for lus. Det kan for eksempel have været nyttigt i forbindelse med parringsakten.”

De lystvækkende egenskaber ved musikhører ikke bare op, når den indledende kontakt er skabt. Ifølge undersøgelsen sagde flertallet, at musik gjorde sex meget bedre (59 %), og at musikken endda kunne gøre dem mere eksperimenterende i sengen (56 %). I betragtning af hvor seksuelt ladet vores relation til musik kan være, kommer det måske som en overraskelse, at kun 20 % af lytterne sagde, at de havde en særlig playliste til sex.

Lytning bringer os ikke blot tættere på andre i soveværelset. Undersøgelsen Music Makes It Home fra 2016, som Sonos og Apple Music fik udført, viste, at lytning kan påvirke vores samspil med mennesker i vores liv. I denne nye undersøgelse sagde 64 % af de adspurgte, at musik hjalp dem med at føle sig knyttet til deres familie, mens 69 % sagde, at musik kunne mindske spændinger i hjemmet.

“Adskillige undersøgelser har påvist, at det direkte påvirker hjernens neurokemikalier – hvoraf mange spiller en rolle for glæde, nærhed og tilknytning – at lytte til musik og synge sammen,” siger Dr. Müllensiefen.

Videnskaben bag at lytte: Hvordan genial lyd kan gøre livet bedre

Sonos bruger en unik blanding af videnskab og kunst til at sikre, at din yndlingsmusik, dine yndlingsfilm og dine yndlingsprogrammer lyder præcis sådan, som deres skabere havde tænkt sig.

Da Giles Martin ville finde frem til filmbranchens mest troværdige lydeksperter, gjorde han, hvad de fleste af os gør, når vi har brug for professionel hjælp: Han søgte på Google.

Giles Martin er stort set opvokset i lydstudier og har masser af venner inden for musikbranchen. Som Sound Experience Leader for Sonos tager han tit kontakt til andre pladeproducere, mixteknikere og musikere for at få deres mening om, hvor nøjagtigt Sonos gengiver den musik, de laver i studiet. Top musikproducere som Nigel Godrich (Radiohead), Manny Marroquin (Rihanna, John Mayer), Tom Elmhirst (Adele) og Noah Goldstein (Kanye West) er blevet mere involverede i dette arbejde. For nylig blev de en del af kernen i det, Sonos kalder deres Soundboard – et panel af lydskabere fra branchen, som hjælper Sonos med at få kunstnerens perspektiv ind i produktudviklingsprocessen.

“Lyden af musik eller en fantastisk film bør gengives i dit hjem så rent og ærligt som muligt.”

“Der er ikke sådan noget som en ‘Sonos-lyd,’” forklarer Giles Martin. “Ligesom en klar rude, der lader lyset skinne igennem, er Sonos en portal til lydkulturens verden i dit hjem.”

For at holde denne metaforiske rude fri for støv, der ellers kan forstyrre denne klarhed, arbejder Giles Martin tæt sammen med Soundboard’et og et bredere netværk af lydskabere, der kommer med kritik og gør det muligt at finjustere Sonos-systemets lydoplevelse.

Gennem flere år har denne tilgang fungeret godt, hvad angik musik. Takket være kombinationen af Giles Martin (som producerer og remixer Beatles-albums, der oprindeligt blev indspillet af hans afdøde far, Sir George Martin) og Sonos (som banede vejen for trådløs lytning i hjemmet for over 15 år siden), var det ikke svært at dække hele spektret, når det drejede sig om musikoplevelsen på Sonos. Men da Giles Martin for første gang hørte om virksomhedens seneste projekt – 

, en tv-soundbar der både skulle have en kompakt størrelse og samtidig fylde rummet med fantastisk lyd til både musik, film, programmer og lignende – vidste han, at han var nødt til også at finde kreativ ekspertise fra filmens verden.

“Lyden af musik eller en fantastisk film bør gengives i dit hjem så rent og ærligt som muligt,” siger Giles Martin. “Mens vi udviklede Beam, behandlede vi musik og hjemmebiograf ens.”

Giles Martins fandt frem til Chris Jenkins – en film-remixer, hvis Oscar for hans arbejde på 

 blot er den seneste og mest skinnende statuette i hans samling af anerkendelser. Giles Martin kunne kende navnet, fordi de to tilfældigvis allerede havde arbejdet sammen på lyden til Ron Howards dokumentarprojekt 

Eight Days A Week: The Beatles’ Touring Years

. Giles Martin og Chris Jenkins blev hurtigt venner, og de var ikke længe om at styre samtalen ind på hjemmebiograf og den bumpede vej, lyd ofte tager fra mikseren til stuen.

“Vi havde bygget et fantastisk team, der havde forstand på musik,” siger Giles Martin. “Chris Jenkins er ekspert i film. Han har arbejdet på nogle af de mest fantastiske film, der nogensinde er lavet. Og han ved, hvordan de skal lyde.”

Da Chris Jenkins kom med på Soundboard’et, var lydoplevelsesteamet hos Sonos klar til at påtage sig den enestående udfordring, det var at skabe Beam. Den skulle fylde et rum med klar, dynamisk lyd, der både afspiller populære musikalbums og Hollywood-blockbusters, præcis som det var tænkt, at de skulle lyde.

“Hvis du skal have en højttaler under dit tv, bør det ikke kun være et hjemmebiografprodukt,” siger Giles Martin. “Udfordringen består i at lave en højttaler, der er fantastisk til hjemmebiografen – så dialogen er fantastisk, og biljagterne suser gennem dit hjem – men at også musikken er fantastisk og afspilles sådan som den var tænkt.”

Academy Award-winning re-recording engineer Chris Jenkins (Mad Max: Fury Road) is one of the sound creators on the Sonos Soundboard, a panel of creative advisors that helps Sonos fine-tune the sound of speakers like Beam.

Da Sonos ville gøre Beam-lydoplevelsen perfekt, krævede det en forbedret version af den proces, virksomheden havde brugt gennem de seneste år: Først skulle en ekspert i verdensklasse inden for teknik, akustik og design bygge en højttaler med klar lyd, der fyldte hele rummet. Derefter skulle det hårde arbejde testes med det kritiske, kreative input fra de personer, som skabte lydindholdet i første omgang – Kort sagt skulle videnskaben blandes med kunst.

Sonos mangler ikke kreativ ekspertise, når det kommer til lyd. Med fem PhD’er, en lang række patenter og et team med over et hundrede års samlet ekspertise i at bygge højttalere i verdensklasse er lydteamet i stand til at opnå tekniske funktioner såsom at få en dybere bas ud af små højttalere, designe ekstra flade transducere – som f.eks. den i Playbase – og at udvikle rumligt bevidst tuningteknologi såsom Trueplay. Hvert eneste nye produkt kommer gennem Sonos’ avancerede faciliteter til akustisk måling og test, herunder fire store lydtætte, ekkofri kamre. Teammedlemmer som Hilmar Lehnert, Director of Audio Systems Engineering, ses ofte på konferencer, hvor han taler om kredsløb, og Sonos-teknikere deltager aktivt i videnskabssamfundet og har udgivet resultater i akademiske journaler.

“Det centrale nervesystem af en film er dialogen.”

Grammy Award-winning music producer and Sonos Soundboard member Manny Marroquin.

I 2014 startede Giles Martin som Sound Experience Leader for at hjælpe Sonos med at skabe modbalance til den hårde videnskab med input fra det kunstneriske samfund. Giles Martin og hans team begyndte med Playbar. De bad skabere om input gennem uformelle lyttesessioner afholdt af Sonos, hvor lyden af hvert eneste produkt kan ændres i realtid. Gennem årene er skabere såsom Hans Zimmer, Rick Rubin, Nigel Godrich og flere andre gået sammen med Sonos-teknikere for at høre, hvordan deres værker lyder på Sonos-enheder, for at give deres ærlige feedback.

Disse sessioner, som finder sted i lytterum i Sonos’ hovedkvarterer eller i skabernes hjem, giver kunstnerne (samt Sonos-teknikerne) en mulighed for at læne sig tilbage, lytte intenst og drøfte, hvad de hører, i et helt afslappet miljø. I en sådan lyttesession i 2015 testede Radioheads producer, Nigel Godrich, angiveligt Play:5 i over syv timer. I de fleste tilfælde ser og 

lytter disse skabere til musik, film eller tv-programmer, de har arbejdet på,

 for at bedømme hvor nøjagtigt, Sonos-systemet bevarer den oprindelige følelse og samlede virkning af indholdets omhyggeligt udarbejdede lyd. Hvis det ikke lyder helt rigtigt, siger de det.

“Når vi sætter os ned med disse personer, beder vi dem om kritik,” siger Giles Martin. “Er de skuffede over det, de hører fra Sonos? Hvordan kan vi justere lyden, så de bliver tilfredse?”

Soundboard-medlemmet Manny Marroquin er en af de adskillige lydfagfolk fra musikindustrien, som deltager i disse lyttesessioner. For Marroquin, en Grammy Award-vindende lydmixer og lydproducer, der har arbejdet sammen med Rihanna, Kanye West, Linkin Park og John Mayer, drejer disse sessioner sig mere om at lytte efter følelser end at blive overdrevent tekniske med lydteknikken.

“Jeg lytter bare til, hvordan det får mig til at føle,” siger Marroquin. “Det øjeblik, jeg begynder at tænke over det, ved jeg, at noget er galt. Men hvis jeg bliver fordybet i det øjeblik, ved jeg, at min højre hjernehalvdel er engageret.”

Dette lytte- og justeringsarbejde har fortsat med Play:1, Play:5, Playbase, Sonos One og – på det seneste – med Sonos Beam.

The new Sonos Beam in one of the anechoic chambers in Sonos’s headquarters in Santa Barbara, California.

Justering af den kompakte, smarte soundbar

Chris Jenkins, der arbejder som lydtekniker i Hollywood, er udmærket klar over de begrænsninger, der er i hjemmebiograf-lydoplevelsen. Efterhånden som tv’er bliver tyndere og tyndere, bliver lyden normalt værre. Hjemmebiografhøjttalere, der er udviklet til at udbedre dette problem, kan forstørre lydeffekterne og filmmusikken helt fint. Men de overser tit, hvad Jenkins anser for at være den mest afgørende ingrediens: menneskestemmens lyd.

“Det vigtigste ved film er at fortælle en historie,” siger Chris Jenkins. “Jeg har fundet ud af, at oplevelsen af det, skuespillerne sagde – præstationen og historiefortællingen – rigtigt tit mangler. Det centrale nervesystem i en film er dialogen.”

Sonos Beam håndterer først dette problem med dialogklarhed gennem design og teknik. Da Beam er en højttaler med tre kanaler, holder den dialogen centraliseret i midterkanalen. På denne måde bliver detaljerne af det, folk siger på skærmen, ikke væk i al den lyd, der kommer fra de venstre og højre kanaler. Beam kommer også med en taleforbedringsfunktion, der forbedrer stemmeklarheden yderligere.

“Når vi sætter os ned med disse personer, beder vi dem om kritik. Er de skuffede over det, de hører fra Sonos? Hvordan kan vi justere lyden, så de bliver tilfredse?”

Det lykkedes bl.a. at få Beam-højttalerens dialogpræstation helt rigtig ved hjælp af input fra lydskabere – såsom teamet bag HBO’s Westworld, Baby Driver-lydteknikeren Julian Slater og selvfølgelig Chris Jenkins selv.

“Noget af det, vi lyttede til, var åbningen af Mad Max: Fury Road, som har en masse vildt høje biler og biljagter,” sagde Jenkins. “Men selve åbningen af den er utrolig subtil og meget stemningspræget. Og der er en masse små stemmer og masser af forsinkelser og genlyde. Det er, hvad Max hører i sit hoved, inden han tager af sted på sin rejse.”

Denne balancegang mellem eksplosive og subtile lyde er på mange måder symbolsk for hele Beam-skabelseshistorien: musik vs. film, dialog vs. lydeffekter, design vs. akustik, teknik vs. kunst. For at få Sonos Beam til at passe ind i folks liv og lyde helt rigtig, skulle teamet, der arbejdede på den, omhyggeligt finde det perfekte punkt mellem hver af disse konkurrerende faktorer.

“Det sjove for mig ved Sonos er at arbejde med teams, der har forskellige interesser,” siger Giles Martin. “Designafdelingen vil lave en højttaler, som ser fantastisk ud i hjemmet. Lydafdelingen vil lave en højttaler, der lyder fantastisk. Det er svært at gå på kompromis med dimensioner, design og funktion. Vi skal alle være tilfredse med slutresultatet. Det er ligesom, når man indspiller og skriver en sang. Alle skal være tilfredse med slutresultatet.”

Hvordan Sonos samarbejder med film-og lydskabere om at finjustere lydoplevelsen i hjemmet

Den Oscar-vindende lyddesigner Chris Jenkins arbejder med at skabe lydlandskaber til film som Mad Max: Fury Road og The Fifth Element. Ganske vist bliver de professionelle hovedtelefoner lagt væk, når han kommer hjem, men det er først nu, at han virkelig begynder at lytte.

Det kan godt være, at film handler om at skabe billeder, men de ville ikke være noget uden den anden halvdel af den kreative ligning: Lyd. Bag hver en eksplosion, hviskende samtale og ikonisk stykke filmmusik, står et team af lydteknikere, der er med til at skabe totaloplevelsen i biografen. Og der er få, der mestrer det så godt, som Chris Jenkins.

Som lydingeniør i filmens verden bruger Jenkins sine kræsne ører til at få historier til at springe ud af skærmen, og han fængsler publikum over hele verden med film som 

. Med sine næsten 40 års erfaring har han mixet lyd til mere end 180 film og vundet tre Oscar-priser.

Når han ikke har travlt med at skabe oplevelser, der berører alle sanser i biograferne, gør Jenkins, hvad han kan, for at film og musik også lyder fantastisk hjemme hos ham selv. Som medlem af Sonos Soundboard – et rådgivningspanel med lydskabere fra underholdningsbranchen, samlet af Sonos – arbejder Jenkins tæt sammen med virksomhedens lydteknikere og produktionsteam og giver sin professionelle feedback på højtalere, som den nye Sonos Beam, allerede i udviklingsfasen. Kreative rådgivere som Jenkins deltager i en række praktiske lyttesessions med et enkelt mål for øje: Nemlig at hjælpe Sonos med at sikre, at den oprindelige følelse og lydmæssige klarhed fra film, musik og andet indhold bevares, når værket tager rejsen fra studiets mixerpult til dagligstuen.

Fordi han arbejder med lyd hele dagen, ville det ikke være så sært, hvis han foretrak total stilhed, når han kom hjem. Men Jenkins’ passion rækker fra de professionelle rammer og ind i privatlivet. Vi besøgte ham i hans hjem i udkanten af Los Angeles, hvor han bor sammen med sin hustru Jeanne og de to hunde Daisy og Moose, for at tale lyd og høre mere om, hvordan han lytter i sin fritid.

Hvordan foretager du skiftet fra at lytte på arbejde og lytte derhjemme? Hvilken rolle spiller lyd her i modsætning til i studiet?

Vi har altid musik kørende her. Hvis det har været en lang dag i studiet, er det nogen gange nødvendigt at køre hjem i stilhed for at nulstille mig selv. Men det gør bare lytteoplevelsen endnu bedre, når jeg kommer hjem.

Vi bor i en utroligt smuk canyon. Jeg elsker naturens lyde, og hvor stille det nogen gange kan være. Men god musik er bare et must derhjemme. Ellers føles det på en eller anden måde nøgent. Jeg voksede op i et hus fyldt med musik, så det har altid været en stor del af mit liv – også i mit filmarbejde.

Det må være fantastisk at bo herude i forhold til at koble af fra arbejdet og finde inspiration.

Jeg lytter til, hvordan tingene lyder herude, og der findes lyde overalt. Naturens lyde omgiver os. Vi har fået en utrolig gave i og med, at vores ører og vores forstand kan forarbejde lyd. Så jeg bliver ved med at lytte til musik og tænke over, hvordan jeg kan forbedre den oplevelse, uanset om det er en singer-songwriter med en akustisk guitar eller Luciano Pavarotti med et 80 mand stort orkester. Der bør ikke være nogen forskel på kvaliteten af lytteoplevelsen.

Vi har fået en utrolig gave med vores ører og vores forstand. Jeg bliver ved med at lytte til musik og tænke over, hvordan jeg kan forbedre den oplevelse.

A Play: 5 fills the Jenkins' living room with deep rich sound.

Du bruger sandsynligvis tit hovedtelefoner, når du er på arbejde. Hvordan er det i sammenligning med at lytte via højttalere?

Jeg synes, de er utroligt påtrængende. Jeg arbejdede i mange år som lydtekniker for en række fantastiske mixere, så jeg var nødt til at have hovedtelefoner på dagligt, og jeg hadede dem. De er ikke komfortable. For mig er det ikke en naturlig måde at lytte til musik. I dag er meningen med hovedtelefoner at lukke resten af verden ude. Man bliver isoleret, så man kan have sin oplevelse med en telefon eller tablet, uden at man behøver at engagere sig med andre. Når jeg lytter til musik eller ser film, ønsker jeg at dele oplevelsen med andre.

Mit mål er, at få folk til at lægge hovedtelefonerne fra sig. Der er ikke noget bedre end at se et rum fyldt med mennesker, der reagerer positivt på at lytte til det samme. Der findes så meget glæde i det rum på grund af den delte oplevelse. Selv blandt totalt fremmede.

Men hovedtelefoner er en realitet. Mange kunstnere, som jeg har samarbejdet med, har givet mig et par in-ear høretelefoner og sagt: “Få det til at lyde godt på de her.” Personer, som man skulle tro var store lydfanatikere, er helt klar over, hvad det er for en verden, vi lever i. Vi skal få det til at lyde fantastisk – både i in-ear høretelefoner og på 7.1-systemer.

Når du mixer, er du vel hovedsageligt fokuseret på oplevelsen i biografen. Hvordan sikrer du, at folk får den samme lytteoplevelse derhjemme?

Vi ønsker, at folk skal have den samme oplevelse. Flere og flere shows, som vi arbejder med, og soundtracks, som vi skaber, har en meget mere sofistikeret og engagerende lyd. Og med teknologiens fremskridt kommer folk tættere på den slags oplevelser, uden at de har brug for en masse store højttalere derhjemme. Den teknologi, der findes nu, gør det nemmere at reproducere disse soundtracks. Den gør også engagerende lyd opnåelig for mange flere.

The Jenkins enjoy some music in the kitchen.

Det var faktisk min hustru! Vi har det her fantastiske hjem, som vi har arbejdet virkelig hårdt på at skabe. Hvert lille stykke træ og ethvert møbel er en vigtig del af vores stil, og hvem vi er som mennesker. Vi ønskede ikke at lave huller i væggene og føre kabler og ledninger og have alt det klodsede udstyr stående. Det er en del af min verden i studiet, men vi ønskede ikke, at det skulle være en del af vores hjem. Det var det problem, vi stødte på igen og igen med forskelligt udstyr og forskellige måder at afspille musik og film på derhjemme.

Min hustru har et fantastisk blik for detaljer og design. Første gang jeg tog Playbase med hjem for at teste den, sagde hun i begyndelsen slet ingenting. Jeg tændte for den, og efter en times tid kom hun ind og spurgte, “Hvad er det, under TV’et?” Den lød fantastisk, men for os var design-æstetikken lige så vigtig.

Ikke alle er vant til at have lydudstyr i deres hjem, og teknologien må ikke forstyrre din nydelse. Og nu er det nemmere for børnene at bruge, på grund af stemmestyring.

Det ser ud til, at I har en højttaler i alle rum, selv på badeværelserne.

Det er skønt at have en enkelt mono-højttaler, der kan producere musik, der lyder så godt, på et sted hvor man virkelig ikke forventer det. Dagligstuen er det største eksperiment. Vi tager det for givet, at alt skal lyde godt, selvom vores TV’er ikke kan producere god lyd. Jeg elsker at kunne streame musik fra mit kontor, og lytte til den på min Playbase i dagligstuen. Når vi har gæster, kan vi tænde for alle højttalerne og sætte hele huset i party-mode og sprede feststemning så mange steder som muligt.

Når jeg lytter til musik eller ser film, vil jeg gerne dele oplevelsen med andre. Mit mål er, at få folk til at lægge hovedtelefonerne fra sig.

Åh, alt muligt. Jeg lytter til alt fra country, bluegrass, klassisk, til Hans Zimmer eller Junkie XL. Du skulle se mine playlister. Min kone elsker Willie Nelson, så vi lytter til Willie Nelson på vores Sonos One i køkkenet, når vi laver mad. Der er altid musik i alle rum. På det seneste er det masser af The Beatles, Jackson Brown og Bruno Mars.

Vi lavede en film med Father John Misty i år. Det var en del af det album, som blev udgivet. Vi lytter til alt. Musik spiller en stor rolle i vores liv.

Interviewet er blevet redigeret for tydelighed og længde.

Chris Jenkins: Hvordan en anerkendt lyddesigner fra Hollywood lytter i sit eget hjem

Gæsteskribent

For generationer af musikelskere er vinyl stadig det ultimative audiofile format. Fra nålens nostalgifremkaldende knitren, når den rammer rillen, til den varme analoge lyd og glæden ved at holde et smukt 30-centimeters pladecover – ritualet med at sætte en plade på pladespilleren og blive revet med af musikken har stadig sin helt egen charme og romantik.

Næsten hundrede år efter vinylpladen blev opfundet, lever den stadig i bedste velgående. 2022 var det 

 på verdensplan for første gang siden 1987.

Vores kærlighed til vinyl forsvinder tydeligvis ikke i den nærmeste fremtid, selvom streamingens hurtige adgang til et kæmpestort udvalg har revolutioneret, hvordan vi lytter til musik.

Men hvorfor skulle vi vælge det ene format frem for det andet? Med Sonos får du ikke kun adgang til hundredvis af musikstreamingtjenester; du kan også nemt føje en pladespiller til dit hjemmelydsystem.

Hvis du ønsker at få mest muligt ud af din pladesamling, kan denne hurtigguide hjælpe dig med at slutte en pladespiller til dit Sonos-system på få minutter, så du kan begynde at nyde den fyldige, letgenkendelige lyd fra din yndlingsskive i hele dit hjem.

Der er flere måder at gøre dette på. Først skal du bruge et af de følgende Sonos-produkter:

Selvfølgelig skal du også bruge en pladespiller, for eksempel 

. Vi anbefaler den, fordi den har en indbygget phono-forforstærker. Hvis pladespilleren ikke har en phono-forforstærker (det har de fleste ikke), bliver du nødt til at få fat i en for at kunne afspille dine plader på Sonos. Du kan få mere at vide om dette på vores 

Trin 1:

Slut din pladespiller til dit Sonos-system

Vores mest avancerede alt-i-én-højttalere har en USB-C-indgang, som du kan bruge til at slutte dine eksterne lydenheder til dit Sonos-system via 

Slut line-in-adapteren til USB-C-indgangen på bagsiden af højttaleren, og brug et standard stereo RCA-til-3,5-mm-kabel til at tilslutte din pladespiller. Du kan også oprette forbindelse til Era 300 og Era 100 via Bluetooth® (mere om det senere).

En sort Sonos Era 100 og en sort Sonos Era 300 med deres tilsvarende line-in-adaptere

Slut din pladespiller direkte til vores største højttaler via line-in-porten på bagsiden.

Sæt den ene ende af et RCA Y-lydkabel i line-in-stikket i Five/Play:5, og fastgør den delte side af kablet til de tilsvarende farver på L/R-lydudgangene på udgangsportene på bagsiden af din pladespiller.

Hvis du har en pladespiller og højttalere fra tredjeparter, kan du slutte dem direkte til Sonos-systemet ved hjælp af en Sonos Amp.

Du skal bruge det stereo RCA-lydkabel, der følger med din Amp: Sæt det ene par hvide og røde stik i venstre og højre lydudgang på din pladespiller eller forforstærker, og det andet par i venstre og højre lydindgang på bagsiden af din Sonos Amp.

Sonos Port er perfekt, hvis du allerede har en forstærker og et sæt tredjepartshøjttalere. Med Port kan du bruge dit forstærkede lydudstyr til at sende lyden af din pladesamling ind i dit Sonos-system til flere rum.

Bare tag det lydkabel, der følger med din Port. Sæt den ene ende i din pladespiller, og den anden i de tilsvarende farver på L/R-indgangene på bagsiden af din Port.

Åbn Sonos-appen på din telefon eller tablet. Gå til fanen 

, og vælg derefter line-in-kilden. Du kan endda 

, så dit Sonos-system ved, at det skal skifte til vinylafspilning, så snart pickuppen rammer pladen.

Trin 2:

Skift lydkilden i Sonos-appen til Line-in

Hvis du har flere Sonos-enheder i andre rum, kan du gruppere dem ved hjælp af fanen 

 i Sonos-appen og sende lyden af din yndlingsplade ud i hele hjemmet.

Nyt look, samme geniale lyd: Den nye Sonos-brandidentitet set indefra

Videnskaben bag at lytte: Hvordan genial lyd kan gøre livet bedre

Hvordan Sonos samarbejder med film-og lydskabere om at finjustere lydoplevelsen i hjemmet

Chris Jenkins: Hvordan en anerkendt lyddesigner fra Hollywood lytter i sit eget hjem

Sådan lytter du til vinyl med Sonos

Philip Glass on Listening (and Composing) at 80

Hjælp

Hjælp

Tilbud

Tilbud

Om Sonos

Om Sonos

Til virksomheder

Til virksomheder

Kategorier

Kategorier

Produktoversigt

Produktoversigt