ホーム

製品

学ぶ

スピーカーを比較

Sonosの使い方

サポート

Radio

Sonos Radio

My Account

プロフィール

注文

システム

アップグレード

セール

サブスクリプション

ベータ版

コミュニティ

ログアウト

マイアカウント

Cart

入力したアドレスを確認できませんでした。スムーズな配送のために、ご住所が正しいかどうかを確認してください。

メールアドレスにメールが送信されました。メールに記載されているリンクを使用してメールアドレスをご確認ください。

Title

Learn more about product protection by Extend

Sonosブログ

Start new order?

Name

When you check out, you can ship products to different locations or send them all to one place. Add temporary location names to keep products organized in your cart.

Sonos Radio HDのサブスクリプションを再開される事をご確定願います。

サブスクリプションを再開する

高忠実度、またはハイファイ（HiFi）オーディオは、元の音源に可能な限り忠実に再現されたオーディオです。HiFiオーディオシステムなら、ライブやコンサートを開催しているような最高の音質をご自宅のリビングルームで楽しめるようになります。

でも「HiFi」という言葉は主観的なものです。技術的な要因だけでなく、個人の好みにも大きく左右されます。標準的なCDの音質は、人間の耳で知覚できる最も鮮明なサウンドに近いため、これがHiFiであると考える人もいるかもしれません。また、よりピュアなサウンドをお好みの場合、コーラスの中から一人の声を聴き出したり、ギターの弦にそっと指が触れる瞬間を聴いたりする繊細な味わいを愉しみたい人もいるでしょう。

このガイドでは、音波から一般的なホームサウンドシステムに関わるコンポーネントに至るまで、さまざまな視点に着目しながらHiFiオーディオをより深く定義していきます。同様に重要なことですが、

HiFiとは何かを定義するお手伝いもします。あなた自身が楽しめなければ、HiFiオーディオの意味がありません。

HiFiオーディオは音の歪みを最小限に抑え、完全かつ正確な可聴周波数の範囲で元の音源のサウンドを再現するオーディオです。生の演奏とその演奏をオーディオで再現したものとの違いが人間の耳で識別できない場合は、一般的にそのオーディオはHiFiオーディオであると言えます。

20世紀におけるオーディオ技術の進化は、完璧なHiFiに向けての長期にわたる継続的な進歩であったと思われるかもしれませんが、そうではありません。

本棚の上の本の上に置かれたSonos Port

「HiFi」という用語は、複数のコンポーネントを必要とする新しい家庭用オーディオシステムを表すために1950年代に導入されました。このようなシステムは、かつての蓄音機やAMラジオの周波数をはるかに超えるレベルの音響精度を達成しました。

録音されたサウンドにさらに大きな広がりをもたらすステレオ音響機器の開発は、HiFiオーディオの歴史において特に重要な進歩をもたらしました。1980年代には、音質を犠牲にすることなくノイズを抑えた新しいデジタルフォーマットであるCDが爆発的に普及しました。

しかし、2000年代にはオーディオファイルを圧縮してストレージ容量を少なくするストリーミングが出現したことにより、実際のところ音質は

したのです。このようにオーディオの圧縮で音の忠実度が損なわれることは珍しくありません。これは新しいストリーミングフォーマットでは改善されていますが、ここでは技術的な話に先走ってしまう前に、そもそもHiFiオーディオを聴く時に実際に何が

HiFiオーディオの5つの重要な要素

HiFiオーディオとは「音が良い」オーディオであると言うのであれば、実際にそのとおりです。しかし、録音のどの要素がサウンドの良さに起因するものなのでしょうか？

深く掘り下げて説明したい要素はたくさんありますが、ここではデジタルオーディオ録音の忠実度を評価する際に注意すべき5つの主な要素をご紹介します。

最小限に抑えたノイズと歪み。



デジタルオーディオ録音のビット数が増えるほど、ダイナミックレンジも大きくなります。つまり、音量が小さな時には「ホワイトノイズ」が少なくなり、音量が大きい時には音の歪みが減るということです。




音とは、空間に伝わる振動のことを指します。音の広がりの感覚は、ステレオ機器によって作り出すことができます。ステレオ機器は、スピーカーの音が単一の方向から聴こえるのではなく、聴く人を包み込むように感じさせます。




録音におけるサウンド間のスペースも重要です。HiFiオーディオでは、楽器とボーカルがはっきりと分かれ、それぞれに固有の特性（物理的空間を含む）が明確に聴こえるべきです。




ミキシングにおいて低音、高音、中音のバランスは重要です。低音が大きすぎると楽曲が重くこもったように聴こえてしまいます。また、高音が強すぎると耳障りに聴こえる可能性があります。オーディオマニアのほとんどは、強調される音の微妙なバランスがとれた、よりニュートラルまたは自然な音調を好みます。




あなたにはどう聴こえますか？おそらくこれが何よりも重要であり、HiFiの定義が人によって異なる理由でもあるでしょう。

HiFiオーディオの基本要素を確認したところで、サンプリングレートとビット深度という2つの重要な要素が、デジタル音声フォーマットで忠実度を高めるのにどのような役目をするかをご説明しましょう。

サンプリングレートとビット深度の理解

最近では、ストリーミングサービスなどのデジタルフォーマットでオーディオを聴く人がほとんどです。これらのフォーマットは、デジタルアナログ変換器（DAC）を利用してHiFiオーディオシステムに組み込むことができます。

DACの役割は、デジタルオーディオをアナログ波形に変換するだけでなく、デジタル音源の録音の音調と全体的な音質をファインチューニングすることです。

この微調整は、元の音波の小さなスナップショットやサンプルを取得し、これらのスナップショットをアナログ波形につなぎ合わせることで行われます。この原理は、ライブ画像の小さなスナップショットを撮り、それらをつなぎ合わせて動画を作成するフィルムカメラと同じです。

は、元の音波から取得されたスナップショットの数を表します。サンプリングレートが高いほど、再現されたオーディオは元の音源に近くなります。CDのサンプリングレートである44.1 kHzは、録音された音楽の標準値であり、1秒あたり44,100個のサンプルが取得されることを意味します。

サンプリングレートが音波のスナップショットの

はそれらの各スナップショットがキャプチャできる

を示します。ビット深度が大きいほどダイナミックレンジが広くなります。言い換えれば、歪みなしで再生できる最も大きなサウンドと、聴き取れる範囲で録音できる最も小さなサウンドとの差が大きくなるということです。

CDのビット深度はサンプルあたり16ビットで、65,500を超える振幅値を記録できます。この数値はランダムではありません。CDの標準サンプリング周波数である16ビットは、人間に聴こえる静かな音から大きな音までの全範囲が16ビットであると考えられたために選ばれました。ロンドンのクイーン・メアリー大学のジョシュア・ライス氏による

では、この概念に疑問を呈し、16ビットのCDと、サンプルあたり最大24または32ビットのハイレゾオーディオの違いを聞き分けられる人もいることを示唆しました。

HiFiオーディオでは、高いサンプリングレートとビット深度を組み合わせることで、元の音源が「ロスレス」で忠実に再現されます。実際に

かどうかで、いずれの音質が個人的な基準を満たしているかを判断するのに役立つかもしれません。

HiFiオーディオをご自宅で楽しむ方法

ご自分でHiFiオーディオシステムを構築したい場合は、予算とカスタマイズの希望に合わせていくつかの方法があります。

オーディオマニアの多くは、異なるメーカーのさまざまな機器（CDプレーヤーまたはターンテーブル、プリアンプ、DAC、パワーアンプ、スピーカー、サブウーファーなど）を組み合わせたモジュラーシステムを構築することを好みます。あるいは、このようなコンポーネントのいくつかを1つのユニットに組み合わせた統合システムを選択することもできます。

まず、CDプレーヤー、ターンテーブル、またはオーディオを配信するストリーミングプラットフォームが必要です。HiFiオーディオのオプションがないストリーミングプラットフォーム（Spotifyなど）もありますのでご注意ください。一部のストリーミングプラットフォーム（Apple MusicやTidalなど）では、特定のサブスクリプションプランでロスレスのハイレゾオーディオを提供しています。

前に述べたように、DACはデジタルオーディオをアナログに変換します。

など多くのHiFi製品にはDACが搭載されています。このDACは、ストリーミングされたオーディオが可能な限りクリアなサウンドに変換され再生されることを保証します。

アンプはDACから出力されるオーディオ信号を強化し、増幅させます。音質を変えることなく、スピーカーに電力を供給するのに十分な信号を強化します。

スピーカーは音を鳴らすものです。ほとんどのHiFiシステムには少なくとも2つのスピーカーがあり、ステレオで聴くことを目的としています。

一部の単体スピーカーでは、同じエンクロージャー内に複数のスピーカー要素を構成することでステレオ体験が可能になります。例えば、

は3つのハイエクスカーションウーファー（低域と中域周波数）と3つのツイーター（高周波数）を備えています。2台のSonos Fiveをペアリングすれば、さらに拡張的なサウンド体験を作り出すことができます。

お部屋の音響も重要です。吸音カーテンや本棚を追加するだけで、驚くほど音響に違いが生まれることがあります。Sonosシステムを使用している場合は、

が空間の音響特性を分析し、スピーカーのイコライザー設定を最適化します。

HiFiシステムには、いつでも何かを追加することができます（生涯追加し続ける人も少なくありません）が、まず準備するものとしては、このような基本コンポーネントで十分でしょう。

HiFiシステムを実際に聴いてみるまで、何が足りなかったのか気付かない人も多いものです。小さなノートパソコンのスピーカーや、Bluetoothヘッドホンで聴くことに慣れている人は、真のHiFiシステムのサウンドを聴くと、その深みときめ細かさに感動することでしょう。

映画は大画面と大音量のスピーカー向けに作られています。また、自分の作った音楽がただのカセットテーププレーヤーで再生されるのを想定するミュージシャンや作曲家はいないでしょう。HiFiオーディオでは、映画や音楽を本来のサウンドで聴くことができます。

よりディープなサウンド体験。

HiFiオーディオは音楽を聴く体験をさらに感動的にすることができます。場合によっては、その音楽を初めて聴くような感覚をもたらすことも。

HiFiオーディオ体験を再現するのに、どんなヘッドホンやスピーカー、ストリーミングサービスでもいいというわけではありません。特別な機器に投資する必要があります。スピーカーやアンプなどのコンポーネントを1つでも安く済ませようとすると、他のコンポーネントに投資して得た効果が台無しになることがあります。HiFi製品はますます手が届きやすくなってきていますが。

ストリーミングサービスで利用できないことが多い。

人気のストリーミングサービスの一つであるSpotifyは、ハイレゾオーディオにまだ対応していません。他のストリーミングサービスでは対応していますが、ハイレゾオーディオのライブラリには限りがあります。この状況は改善されつつありますが、多くのオーディオマニアがアナログ盤のレコードやCDを捨てられない理由がわかるでしょう。

これについては次のセクションで説明しますが、ほとんどのHiFi音声フォーマットは圧縮されていないため、ハードドライブ上で多くのスペースを占める傾向があります。本格的にHiFiオーディオをストリーミングしたい場合は、ディスク容量のアップグレードを検討した方がよいかもしれません。

テレビ台の上のターンテーブルの隣に置かれたSonos Amp

HiFiオーディオを再生できないファイル形式もあります。たとえば、MP3では通常96～320キロビット/秒（kbps）のビットレートとなり、標準のCDのビットレートと比べて大幅に低くなります。ここではHiFiオーディオを再生できるフォーマットをいくつかご紹介します。

WAVはCDと同じコードフォーマットを使用する非圧縮フォーマットです。圧縮されていないため、ファイルサイズはかなり大きくなる場合があります。

AIFF（Audio Interchange File Format）：

WAVはMicrosoftによって開発されましたが、非圧縮AIFF形式はAppleが開発したものです。AIFFには非可逆圧縮も存在し、占有スペースは少なくて済みますが音質は劣ります。

FLAC（Free Lossless Audio Compression）：

FLACもさまざまなシステムと広く互換性のあるロスレス形式です。一部のオーディオマニアはFLACを、ロスレス圧縮を他のフォーマットよりも小さいファイルサイズと組み合わせるための標準基準のようなものであると考えています。

Appleのもう1つの独自形式であるALACは、FLACと同様の音質ですが、Apple以外のエコシステムとの互換性が低い可能性があります。

この独自の形式は主にTidalで使用されます。技術的には非可逆で、大幅に小さなファイルサイズですが、他のHiFiファイル形式と区別できない高音質を実現することができます。

HiFiに価値があるかどうかは、その人の好みや特性によって異なります。

たとえば、非圧縮ファイル形式とMP3の違いを聴き分けられますか？誰もが聴き分けられるわけではありませんので、それが悪いという訳ではありません。圧縮されたオーディオを聴き分ける能力が低下する軽度の難聴の人も少なくありません。

どちらがいい？圧縮ファイルと非圧縮ファイルの違いを聴き分けられる人でも、圧縮ファイルで構わないという人もいます。一方で、真のロスレス音質を経験したらMP3には戻れなくなり、MP3では音がこもりすぎると感じる人もいます。

アップグレードする予算はあるか？HiFiサウンドはタダでは実現できません。また、さまざまなコンポーネントに何万円、何十万円をつぎ込んでも、自分の耳にふさわしいサウンドを実現できない場合もあります。ただし、まったくまともなHiFiサウンドを実現するもっと手頃な方法もあり、大金を掛ける必要もありません。

Sonosなら、HiFiのあるライフスタイルを実現できます。

テレビ台に置かれた2台のSonos Five（ホワイト）とウォルナットのレコードプレーヤー

HiFiオーディオとは？初心者向けガイド

映画の中に完全に入り込み、爆発音やささやき声を自分が実際にその場にいるかのように感じていると想像してみてください。あるいは、大好きなアーティストの音楽を再生している時に、自分がレコーディングスタジオにいるかのようにあらゆる楽器が聴こえると。このような没入感は、サウンド体験を新たなレベルへ引き上げる画期的な音響技術、Dolby Atmos（ドルビーアトモス）が「実現」しています。

ここでは、Dolby Atmosとは何なのか、これまでのサラウンドサウンドと何が違うのかを説明し、ホームシアターや音楽への応用や、この素晴らしいサウンド体験をSonosを使用して自宅で実現する方法を紹介します。

Dolby Atmosとは、エンジニアやアーティストが音の一つひとつを立体的な空間に正確に配置し、サウンドを実際の生活で体験するようにリアルに再現する画期的な空間オーディオ技術です。

2012年、Dolby LaboratoriesがDolby Atmosを発表すると、モノラルやステレオなど、それまでのチャンネルベースの音声フォーマットから、オーバーヘッドスピーカーで高さの感覚を出すオブジェクトベースの音声フォーマットへの革新的な転換が起こりました。

の公開時に映画館で使用されたのが最初ですが、すぐに家庭やヘッドフォンにも取り入れられ、オーディエンスが映画、音楽、ゲームなどのエンターテイメントを体験する方法を変えました。

Dolby Atmosとサラウンドサウンドの違い

Dolby Atmosは、従来のサラウンドサウンドシステムにとどまらず、立体的なサウンド、すなわち高さを加えました。耳の位置に合わせて部屋中にスピーカーを配置するのではなく、Dolby Atmosはオーバーヘッドスピーカーや上向きのスピーカーを使用し、まさに立体的なサウンドスケープを生み出します。

従来のサラウンドサウンドではオーディオのチャンネル数が限られ（通常は5または7チャンネル）、5.1や7.1のように表示されています。各サウンドが限られたチャンネルに集まるので、オーディオのミキシングの時点で妥協が必要になることが多々あります。例えば、ある場面で音楽を強調すると、セリフの明瞭さが損なわれるといった具合です。

Dolby Atmosはサウンドを限られたチャンネルから解放するので、クリエイターは各楽器、音響効果、セリフを別々に処理できます。そして、最大128個の「オーディオオブジェクト」を立体空間に正確に配置・移動し、よりリアルで臨場感あふれるサウンド体験を作り出します。これにより、ヘリコプターは頭上を飛んでいるかのように、雨は空から降っているように聴こえ、全体的に体験の深さと立体感が増すのです。

Sonos Arc、Sub、2台のEra 300スピーカーで構成される7.1.4サラウンドサウンドセットのアニメーション

ホームシアターをDolby Atmosで楽しむ

Dolby Atmosは、ホームシアター体験にどんどん普及しています。シーリングスピーカーや上向きのドライバーを搭載したスピーカーを従来のサラウンドサウンドシステムに追加すると、リビングルームのサウンドを劇場並みにアップグレードできます。お気に入りの映画を、あらゆる方向から自分を包み込むリアルなオーディオで鑑賞していると想像してください。

Dolby Atmosホームシアターシステムを設定するには、特定の機器が必要です。最も重要なのは、Dolby Atmos対応のレシーバーやサウンドバー、例えば

です。このサウンドバーには2つの上向きスピーカーが搭載され、高さのコンテンツ要素を部屋中に広げます。最適なシステムでは、左右のリアサラウンドスピーカー、ハイトチャンネル、サブウーファーも設置します。

VRがバーチャル体験に大変革をもたらしたように、Dolby Atmosはホームシアターオーディオのサウンドスケープを一変させました。高度なオーディオ処理アルゴリズムを採用したSonos Beam (Gen 2) などのサウンドバーは、シーリングスピーカーや上向きスピーカーがなくても、頭上で音が鳴っているような印象を与えられます。

サウンドシステムの他にも、Dolby Atmosコンテンツ対応のストリーミングサービスや機器（テレビなど）が必要です。

Dolby Atmosを楽しめるのは、映画だけではありません。音楽の再生もレベルアップします。Dolby Atmos Musicを使用すると、プロデューサーは一つひとつの楽器、歌声、音響効果が驚くほどクリアに、深みを伴って聴こえる臨場感あふれる曲を作れます。それはまるで、ライブコンサートの最前列に座っているかのような、そして大好きなミュージシャンとレコーディングスタジオにいるかのような感覚です。

この技術が普及するようになり、Dolby Atmosで音楽をリリースするアーティストやバンドの数は年々増えています。音楽が空間オーディオでどのようにミキシングされているかについては、こちらの投稿をお読みください。

本当に没入できる音楽体験のためには、

など、Dolby Atmos Music対応のスピーカーやサウンドバーが必要です。また、Amazon MusicやApple Musicなど、Dolby Atmos Music対応の楽曲が聴けるストリーミングサービスのサブスクリプションもお忘れなく。

テレビの下に置かれたSonos Beam（ホワイト）

椅子に座ってSonos Era 300（ホワイト）で音楽を聴いている女性

Dolby Atmosを自宅で楽しむのは、思ったよりも簡単です。まず必要なのは、

など、Dolby Atmos対応スピーカーやサウンドバーです。Dolby Atmosコンテンツをデコードできる処理能力だけでなく、立体的な高さを出せる上向きのドライバーかバーチャルな空間オーディオ体験を再現できる機能が搭載されているスピーカーを選択してください。

Dolby Atmos Musicだけに関心があるのなら、

などのスタンドアロンスピーカーでも十分です。音楽だけでなく、映画やゲームでもDolby Atmosを体験するには、HDMIケーブルでテレビに接続できるサウンドバーが必要です。（従来の光接続には、Dolby Atmosのように高度なフォーマットを転送できる帯域幅がありません。）

最後に、Dolby Atmos対応のコンテンツが必要です。これは通常、よく利用されているメディアストリーミングプラットフォームにあります。

Dolby Atmosコンテンツの見つけ方

Dolby Atmosの魔法を十分に楽しむなら、このフォーマットでミキシングされているコンテンツが必要です。幸いにも、Netflix、Disney+、Apple TV、Amazon Prime Videoなどのストリーミングサービスでは、Dolby Atmos対応の映画やテレビ番組が増えています。さらに、Amazon MusicやApple Musicなどの音楽プラットフォームにもDolby Atmos Music対応の楽曲があり、リアルな音楽体験が可能です。

Dolby Atmosを導入する価値はある？

Dolby Atmosに投資する価値があるかどうか迷っているのなら、その答えは高音質オーディオや臨場感あふれるエンターテイメント経験がどれだけ好きかによります。映画、ゲーム、音楽が大好きで、圧倒的な没入感を求めているなら、Dolby Atmosは間違いなく価値アリです。あらゆる方向から聴こえるサウンドは、従来のサラウンドサウンドシステムとは比較にならないリアリティを生み出します。さらに、空間オーディオでミキシングされるコンテンツが増加している中、Dolby Atmosシステムは将来のサウンド体験に役立ちます。

Sonosは、Dolby Atmosを自宅で楽しめる選択肢を複数ご用意しています。

Sonos Arc：究極のDolby Atmosサウンドバー

は、臨場感あふれるDolby Atmosを体験できるプレミアムなサウンドバーです。2つの上向きドライバーなど、11の高性能ドライバーを搭載するSonos Arcは、まさに立体的なサウンドスケープを生み出し、息をのむようなオーディオでお部屋を満たします。

Sonos Beam (Gen 2)：バーチャルなDolby Atmosに対応したパワフルなサウンドバー

 が賢い選択です。サイズはコンパクトながら、このスマートなサウンドバーには迫力が詰まっており、並外れたサウンドを奏で、バーチャルなDolby Atmosを実現します。

Sonos Era 300：画期的なDolby Atmosスピーカー

には上向きドライバーが搭載され、音の正確な配置と方向でハイファイオーディオを実現します。2台のSonos Era 300をSonos ArcやSonos Subと接続してサラウンドサウンドシステムに追加すると、7.1.4 Dolby Atmosを最大限に体験できます。

他のSonosスピーカーと組み合わせてマルチルームオーディオを構築するために、

このようなスピーカーのセット

などのどれを選んでも、Sonos製品にはシームレスな互換性があり、システム全体で極上のサウンドを再現します。

オーディオシステムをアップグレードして、SonosとDolby Atmosが作り出す臨場感に満ちたエンターテイメントのまったく新しい世界をお楽しみください。

注：Dolby、Dolby Atmos、ダブルD記号はDolby Laboratoriesの登録商標です。

Sonos Arc（ホワイト）と2台のSonos Era 100（ホワイト）を使用してテレビを観ているカップル

Dolby Atmos（ドルビーアトモス）とは？そして、自宅で楽しむには？

音楽を聴くときに最高の音質を求めない人はいません。そこで必要となるのは、モノラルサウンドまたはステレオサウンドのどちらかを選ぶことです。ステレオサウンドが常に優れていると思われがちですが、モノラルを選択する方が良い場合も多くあります。

この記事では、モノラルサウンドとステレオサウンドの違いを説明し、それぞれの利点を探っていきます。また、空間に適したスピーカーを選択するための役立つヒントもご紹介します。それでは、詳しく見ていきましょう。

モノラル、またはモノフォニック（monophonic）とは、「1つの音」（ギリシャ語で、monosは「1」、phoneは「音」）を意味します。

スピーカーがモノラルサウンドであると説明されている場合、音声を再生する単一のオーディオチャンネルがあることを意味します。そのため、音楽を聴く際にはギター、ドラム、ボーカルなど、曲のすべての要素がまとめて同じ単一のチャンネルから同じ音量で再生されるのです。

モノラルサウンドはオーディオ要素をまとめて圧縮するため、ステレオサウンドで録音・ミキシングされた音楽を聴く場合は特に、より平坦できめ細かさに欠けるように聴こえることがあります。低音域（ベース）は特に、ダイナミックさに欠けることがあります。

また、モノラルサウンドではサウンドステージが狭くなります。つまり、単一の点と方向からサウンドが送られているかのように聴こえるのです。単一のオーディオチャンネルの中心点から遠ざかるほど、音の細部まで聴こえにくくなります。

現在のところ、バックグラウンドノイズを低減し、可能な限りクリアかつ自然な方法で音声を録音できるという利点があるため、モノラルサウンドは依然として音声録音に最も一般的な方法として使用されています。モノラルサウンドを経験する最も一般的な例として、ポッドキャスト、AMラジオ、または電話やビデオ通話の音声を聴いているときが挙げられます。

モノラルサウンドが単一のオーディオチャンネルに制限される一方で、ステレオサウンドは左右2つのオーディオチャンネルを使用します。これにより、もっとリアルで臨場感あふれるサウンド体験を生み出すことができます。（ギリシャ語でstereosは「固体」または「三次元」を意味します）。

ステレオで音楽を聴くと、曲のさまざまな要素が左右どちらかのチャンネルに割り当てられます。これにより、ライブコンサートで聴いているような体験を再現するワイドでダイナミックなサウンドステージが生まれるのです。たとえば、ベースギターは右側、ヴァイオリンは左側、ボーカルはリードシンガーが位置するフロント中央から聴こえるといった具合です。

ターンテーブルにかけたレコードを2台のSonos Era 100スピーカー（ブラック）で聴いているSonosユーザー

楽器とボーカルを別々のチャンネルに分けることで、それぞれの要素がより際立つため、よりクリアに聴こえます。また、サウンドに奥行きと空間という印象を与えることで、サウンドの感情的なパワーが強化されるのも、ステレオサウンドが音楽、映画、テレビ、ビデオゲームの主な録音形式となっている理由の一つです。

モノラルサウンド？それともステレオサウンド？

モノラルサウンドとステレオサウンドのどちらを選ぶかは、リスニングの状況によって異なります。

一般的に、ステレオサウンドは音楽、ホームシアター、ビデオゲームに適しています。ステレオサウンドの方が臨場感に優れ、これらのオーディオファイルはステレオリスニング専用に作られているためです。しかし、ステレオサウンドがモノラルサウンドよりも絶対的に優れているわけではありません。

前述したように、単一の音声や楽器の明瞭さに注目する場合は、モノラルサウンドが適しています。したがって、ポッドキャストを主に聴く場合は、モノラルサウンドが最適です。

モノラルサウンドはまた、特に広い空間をカバーする複数のスピーカー（天井埋め込み型スピーカーなど）がある場合、BGMの再生にも適しています。BGMの再生にモノラルサウンドを使用すると、全員が同じ音量で同じ音声を聴くことができ、リスナーが空間を移動する際に、よりバランスの取れた一貫したサウンド体験が得られます。

オーディオが再生される単一の音源として、モノラルサウンドは聴覚障害を持つリスナーにとっても聴きやすいオプションです。

スピーカーが再生するのはモノラルサウンド？ステレオサウンド？

どのスタンドアロンスピーカーでもモノラルサウンドを再生できます。モノラルスピーカーでステレオ録音を再生すると、左チャンネルと右チャンネルの両方が1つにまとめて再生されます。これにより、曲のステレオ分離が減少し、サウンドが「真ん中」から聴こえます。

などの多くのスピーカーは、左右のチャンネルに個別のドライバーを備えているため、ステレオ再生が可能です。ステレオスピーカーがモノラル録音を再生すると、左チャンネルと右チャンネルで同じオーディオ信号が複製されます。これは「デュアルモノ」と呼ばれます。

同一の音響構造とサウンドプロファイルを持つスピーカーを同じ部屋でペアリングすると、ステレオサウンドを再生できます。つまり、2つのモノラルスピーカーでステレオサウンド体験を実現できるのです。

2つのステレオスピーカーをペアにすると、1つは左専用、もう1つは右専用のチャンネルになり、全体的により大きく豊かなサウンドステージが生まれます。モノラル録音を再生すると、各スピーカーがそれを複製し、デュアルモノラルサウンドで部屋中をより均等に満たします。

などの一部のSonos製品には、空間オーディオ再生に対応するハイトチャンネル専用のドライバーが少なくとも1つ搭載されています。さらに詳しくは、

初心者向け空間オーディオガイド

ステレオサウンド VS サラウンドサウンド

ステレオサウンドは左右2つのチャンネルを持ち、ライブ演奏のサウンドステージを再現します。奥行きと指向性が生まれる一方で、ステレオサウンドはひとつの平面に限定されます。

少なくとも4つ（通常5つ）のチャンネルを持つサラウンドサウンドは、より臨場感あふれるサウンド体験を可能にします。サラウンドサウンドもライブ演奏のサウンドステージを再現しますが、横や後ろにも音が響くリアスピーカーにより立体感が加わります。

サラウンドサウンドは、映画、テレビ番組、ビデオゲームをよりリアルに再現するため、ホームシアター体験に最適です。映画はサラウンドサウンド形式でミキシングされることが最も多いため、ストーリーにより深く没入したい場合はサラウンドサウンドシステムに投資する価値があります。

Sonos Ray（ホワイト）と2台のSonos Era 100をサラウンドとして使用してソファに座ってテレビを観ているカップル

ブラックのスタンドに置かれた2台のSonos Era 300（ブラック）

ご自宅にぴったりのスピーカーを見つけるには

ご自宅用のスピーカーを選ぶ際は、お好みのサウンド体験、お部屋の広さ、予算を考慮することが重要です。

どんな目的のためにスピーカーが必要なのかを考えてみてください。たとえば、聴きたいのはポッドキャストのみですか？それとも、もっと臨場感のあるサウンドで音楽を楽しみたいですか？ホームシアターシステムを構築したいとお考えですか？ポータブルスピーカーや屋外でも聴けるようにしたいですか？

広い空間をカバーしたい場合は、より強力なスピーカーを少数、またはそれほど強力ではないスピーカーを複数用意する必要があります（スピーカーのパワーを判断するには、そのサイズとドライバーの数を確認すると役に立ちます）。小さめの空間には存在感を出しすぎない、よりコンパクトなスピーカーがおすすめです。

複数の部屋で聴きたい場合は、システム全体を簡単にコントロールできる機能に加え、スピーカーを柔軟に組み合わせられることが重要です。

場所を問わず使える手頃な価格のモノラルスピーカーから、ワールドクラスのステレオシステムにいたるまで、Sonos製品は家中を簡単に素晴らしいサウンドで満たすことができます。まずは予算に合ったスピーカーを1台選び、後から2台目を購入してステレオペアを作成してサウンド体験をアップグレードすることもできます。

スタンドアロンスピーカーからステレオサウンドが必要な場合は、

すべてのSonosスピーカーを見る

モノラル VS ステレオサウンド：その違いとは？

ゲストライター

2021年8月、SonosはリヴァプールFCの公式サウンドパートナーになりました。これはSonosとスポーツチームの初の提携であり、大きな変革をもたらしました。提携後初のシーズンが終わりに近づき、リヴァプールというチームも街も、他のどこにもないサウンドを持っていることが、これまで以上に感じられます。

試合の日はいつも、アンフィールド・スタジアムへ向かう道にあふれる5万人の観客の足音で始まります。そして、サポーターたちが通り抜ける入場ゲート、地元の人たちの喋り声。続いて、リヴァプールFCの選手たちがフィールドでウォームアップを始めると、スタジアム中に響き渡るアナウンサーの声。さらには、スタンドに集まったファンが盛り上げるチャント（応援歌）。これらのサウンドが、その場にいる人たちの胸の鼓動を高めるのです。

そして、キックオフの直前、現代ならではのちょっとした魔法が起こります。アンフィールドに行けない人も、待ちに待っていた歌を聴くためにテレビをつけます。「

When you walk through the storm, hold your head up high...

」で始まる、ジェリー＆ザ・ペースメイカーズの1963年のヒット曲『You’ll Never Walk Alone』は、リヴァプールFCの公式アンセム（テーマソング）です。この歌により、あたかも自分たちが今いる場所と、この輝かしいホームスタジアムとの境界が崩れるような錯覚に陥ります。数秒もしないうちに、ジェリー・マースデンの柔らかな優しい歌声は、一字一句を歌い上げる熱心なリヴァプールファンの大声にかき消されます。SonosとリヴァプールFCとのパートナーシップの素晴らしさを全員が感じられる特別な瞬間です。

「スタジアムでリヴァプールのアンセムを歌うと、この上なく気分が高まります」と語るのは、物心がつく前から試合を見に来ている地元サポーターのイアン・コーエン。「何度聴いても鳥肌が立ちます。」

Sonosにより、世界中のどこからでも家にいながらスタジアムと同じ感情を、かつてないほどの臨場感で味わうことができます。ドイツ、日本、あるいはカリフォルニア州にいたとしても、一緒にアンセムを歌っている瞬間は、マージー川のそばにあるこの神聖なグラウンドにいるように感じられます。きっと心臓の鼓動も、少し速くなっているかもしれません。

試合でリヴァプールのバナーを掲げるリヴァプールFCファン

歌が終わると、束の間の静寂。そして、キックオフを告げるホイッスル。ケニー・ダルグリッシュ・スタンド、アンフィールド・ロード・スタンド、メインスタンド、そして伝説的なKOPスタンドから成るアンフィールドが熱狂に揺れ、選手たちが動き出します。この高揚感がたまりません。

リヴァプールFCの現監督、ユルゲン・クロップは、このサウンドと活気にチームを前進させる力があると信じています。「アンフィールドの雰囲気ほど最高なものはありません」と、クロップは言います。「サポーターがチームに影響を与え、試合を左右するいい例です。」タッチラインからファンにもっと大きな声を要求する姿が頻繁に見られるクロップ監督。彼のサッカーが、その容赦ない陽気なプレイスタイルから「ヘビーメタル・フットボール」と呼ばれているのも頷けます。

このチームの素晴らしさはそれだけではありません。リヴァプールFCは、まるでオーケストラのようだと言えます。セネガル、エジプト、ブラジル、オランダ、日本、そしてイギリス。リヴァプールスピリットに突き動かされた、国際色豊かなメンバーが一体となって攻撃と守備にあたります。

自宅から赤いユニフォームを見守るファンにも同じ精神が宿ります。スピーカーを通してはっきりと伝わってくるアンフィールドの情熱。それが試合の最後の瞬間まで戦う選手たちを奮い立たせているのは明らかです。

「世界中に何百万人ものファンを抱えるリヴァプールFCのサウンドは、スタジアムの壁を越えて数々の都市や街に鳴り響いています。勝利、敗北、あるいは激励の瞬間とともに、ファン全体の心がひとつになり、連帯感が生まれます」と、Sonosのマーケティング バイス・プレジデントであるピート・ピーダーソンは語ります。

「サウンドはスポーツに欠かせない要素です」と、ピーダーソンは付け加えます。「選手が試合に向けて気持ちを高めるために聴く音楽や、スタンドのファンの歓声、あるいはスタジアムにいるかのような体験を自宅で再現する場合など、サウンドはあらゆる試合に活気をもたらします。リヴァプールは音楽の街としても有名です。Sonosは、この伝統とつながりを大切にしたいと考えました。」

リヴァプールの試合が映るテレビとSonos Beamのクローズアップ

リヴァプールFCとのパートナーシップの一環として、そしてリヴァプールに根差す音楽のルーツを称えるため、Sonosは製品をアンフィールドスタジアム全体に設置し、選手とファンが試合を最高のサウンドで楽しめるようにしています。そして、試合の日以外でも試合の雰囲気を味わいたいファンのために、Sonos Radioは「アンフィールド・プレマッチ・アンセム」という特別ステーションを設け、男子・女子のファーストチームの選手が選んだ音楽や、リヴァプールのレジェンド、ジョン・バーンズによるナレーションの他、ダンスやヒップホップ、アフロビート、R&Bの最新ヒットをお届けしています。

HiFiオーディオとは？初心者向けガイド

Dolby Atmos（ドルビーアトモス）とは？そして、自宅で楽しむには？

モノラル VS ステレオサウンド：その違いとは？

Sonos x リヴァプールFC =王者のサウンド

サステナビリティへの取り組みの強化

初心者向け低音ガイド

サウンドバーとは？そしてその選び方は？

5.1と7.1サラウンドサウンド：何が違うの？

初心者向け空間オーディオガイド

2020年のサウンド：激動の1年、「聴くこと」が与えてくれた希望

ご自宅にマルチルームオーディオシステムを構築するには

Travel Abroad With Six New Stations on Sonos Radio

CEOからの手紙

必要なのは新鮮な空気。Sonos Roamを持って出かけよう。

Full Spectrum on Sonos Radio: The Story Behind the Station

スター・ウォーズのクオリティを追求する『マンダロリアン』のサウンド

Sonosホームシアターの究極ガイド

サポート

サポート

セール

セール

Sonosについて

Sonosについて

法人向け

法人向け

カテゴリー

カテゴリー

製品

製品